韩国釜山国际电影节最近发布了最新一届的“亚洲影史百佳”榜单。这份榜单由来自34个国家的161位电影专业人士（包括导演、制片人、演员、影评人、学者等）投票选出，旨在回顾亚洲电影历史并彰显其电影遗产。榜单最终评选出118部电影，为我们提供了一个观察亚洲电影艺术成就与历史流变的窗口。
这份“亚洲影史百佳”榜单并非首次发布，釜山电影节在2015年和2021年都曾发布过类似榜单，2025年的是第三版。
TOP10:
1.《牯岭街少年杀人事件》杨德昌
2.《悲情城市》侯孝贤
3.《东京物语》小津安二郎
4.《花样年华》王家卫
5.《大河之歌》萨蒂亚吉特·雷伊
6.《罗生门》黑泽明
7.《一一》杨德昌
8.《寄生虫》奉俊昊
9.《特写》阿巴斯·基亚罗斯塔米
10.《重庆森林》王家卫
10.《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韦拉斯哈古
这版榜单已出，立马引发了广大影迷自发的“找不同”。大家开始对比三版榜单的排名变化，为自己喜爱的导演和电影或摇旗呐喊，或打抱不平，争论还比较激烈。
这次的榜单中，中国电影表现亮眼，尤其是台湾新电影运动的多部作品排名显著提升。比如杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》排名较上次上升两位，位列第一；侯孝贤的《悲情城市》位列第二；王家卫的《花样年华》和《重庆森林》分别位列第4和第10；杨德昌的另一部作品《一一》（2000）位列第7。
这份榜单基本确立了杨德昌、侯孝贤、王家卫这三位导演在华语电影，乃至亚洲电影中的巅峰地位。
三位导演入选榜单的作品不仅数量多，而且长期霸占榜单前几名地位。这一点令许多中国影迷倍感振奋。
大家熟悉的张艺谋、陈凯歌、贾樟柯等导演，虽然在榜单中的排名不像他们的前辈那么高，但能有一席之地，也很不错了，毕竟这是整个亚洲电影的大排名，能入选就是肯定。
陈凯歌《霸王别姬》和张艺谋《大红灯笼高高挂》并列排名21位。另外陈凯歌还有《黄土地》入选，张艺谋有《红高粱》《活着》入选。陈张二人基本难分上下。
贾樟柯《站台》排名第27位，稍稍往后一点。他的《三峡好人》排名30，《小武》排名88。
李安《卧虎藏龙》《喜宴》《饮食男女》《色，戒》等4部作品上榜，创作好评率有口皆碑。
韩国电影自身的影响力在此次榜单中大大凸显。这也没啥，榜单是韩国评的，有点东道主优势很正常。
奉俊昊的《寄生虫》空降第8。他的《杀人回忆》也升至第12位。
不过，很多人替《杀人回忆》叫屈，认为《寄生虫》只是占了这几年在国际影坛，尤其是奥斯卡拿奖的光，说起作品的经典和后劲，还是比不上《杀人回忆》。
韩国导演金绮泳的《下女》并列第12位。
李沧东的《诗》位列第18。
总体来说，韩国这些年电影发展迅猛，出了以奉俊昊、李沧东、朴赞郁等为代表的大导演，不仅在国内大杀四方，也在国际影坛掀起了一股延续至今的“韩潮”。
有人说，釜山电影节之所以要搞这么一个榜单，是想成为亚洲电影的文化枢纽。这样的评选，是一种积极参与亚洲电影“正典”构建的行为，旨在宣扬韩国在亚洲影坛的权威性。
相比之下，虽然日本电影大师的经典作品在榜单中依然受到高度评价，但部分名次相较以往有所下降。比如黑泽明的《罗生门》和《七武士》排名都有些下滑。
因此，很多网友笑言，这份榜单明显能看出来韩国的“拉踩”心理，“褒韩贬日”的小心思偷偷藏不住。
当然，榜单还是对近些年新崛起的日本优秀导演给予了肯定，像是枝裕和、滨口龙介等这些更当代的日本导演都有作品入选。
其他亚洲地区的优秀电影也有入选。比如伊朗导演阿巴斯·基亚罗斯塔米的《特写》位列第9。
泰国导演阿彼察邦·韦拉斯哈古的《能召回前世的布米叔叔》与《重庆森林》并列第10。
印度导演萨蒂亚吉特·雷伊的《大河之歌》位列第5，这位也算是印度电影最经典的大师了。
虽然大部分网友认为这份榜单还算客观公允，但也有人说，榜单评选的全是作者驱动、受国际电影节青睐的艺术片，在一定程度上忽视了亚洲电影中丰富的类型片传统。
比如，很多网友问：老师，为什么我家星爷没有上榜？
的确，榜单对香港电影有一点忽视。要知道，在上世纪独霸亚洲电影好几十年，好导演好作品层出不穷，虽然多以动作、喜剧等类型片为主，但榜单不能太曲高和寡，应该肯定香港电影在影史上的地位和贡献。像《英雄本色》《无间道》《天水围的日与夜》都没有上榜。
此外，还有人说，榜单基本以中日韩三国电影为主，对亚洲其他国家电影的发掘不够。
其实，由于这次评选的投票人数相对较少，导致榜单中出现大量并列名次，整份榜单更适宜被看作是对亚洲电影杰作的一种“梯队化”呈现，而非精确的排名。文无第一武无第二，榜单名次中同一梯队内的微小差异具有一定偶然性，大家也不用过于纠结。
这份榜单更像是一份观影推荐指南，而非终极判决。电影的魅力在于多元与个人的感受，大家不妨从中选择感兴趣的作品，去感受亚洲电影文化的博大精深与独特魅力。